Arte et Marte : le parcours d’une indomptable porté par une mélodie « soundtrack ».

Résumé :

À travers la devise latine « Par le talent et par le combat », les 3 minutes 41 secondes de la chanson offrent une allégorie des embûches qu’une femme doit surmonter pour se faire une place dans un monde d’hommes, peu enclin à laisser s’exprimer une féminité débarrassée des présupposés liés à son genre. 

Anarelle délivre à l’intérieur de cette composition un véritable cri du cœur. « Arte et Marte » est une maxime qui l’accompagne depuis sa vingtaine, un mantra qu’elle aime se répéter lorsqu’elle se trouve confrontée à des obstacles qui, à première vue, paraissent insurmontables. 

Cette chanson est également inspirée par des hymnes très girl power comme « Fighter », « Survivor », « Roar ». 

Mister Salamander, son époux et architecte musical de ce titre, porte ses mots grâce à des arrangements épiques mêlant blues, rock et tonalités de musiques de film, rendant ainsi hommage à cette « guerrière de l’existence » dotée d’une résilience hors du commun, bien que parfois démunie face à certaines impossibilités. L’infaillibilité n’existant pas !

Bien plus qu’une chanson, « Arte et Marte » est un chant d’émancipation. Une invitation à transformer les contraintes en liberté et à vivre selon ses propres codes plutôt que selon les conventions.

« Arte et Marte », au cœur de la chanson

Durée : 3 minutes 41 secondes

Paroles : Anarelle

Mise en musique : Mister Salamander

Voix : féminine et chœur

Thématiques : Résilience, émancipation féminine, détermination et courage

Coloration musicale : Ballade rock aux inflexions intimes, ponctuée de riffs tranchants et de respirations blues, à laquelle s’adjoint un souffle épique qui vient en sublimer l’élan vital

L’essence du morceau :

« Arte et Marte », locution latine — « Par le talent et par le combat » — déploie un crédo d’une puissance intérieure aussi obstinée que farouche. Ce chant narre l’odyssée d’une femme qui, confrontée aux écueils semés sur sa route, avance sans fléchir, bravant cette censure invisible que son genre attire parfois comme un aimant sombre.

Cette œuvre évoque l’histoire d’une liberté conquise de haute lutte. Elle se veut le témoignage de la confiance en soi qu’Anarelle a dû gagner pas à pas. Elle invite à une méditation profonde sur ces épreuves qui, au lieu de la briser, sont devenues des étapes vers un avenir affranchi des préjugés et des assignations.

La trame musicale marie avec finesse rigueur et fluidité, combinant des accords puissants et des échappées de blues tendres, le tout dans une intensité contenue. Cette alchimie sonore traduit la complexité d’un récit porté par une expression authentique — une traversée durant laquelle chaque silence comme chaque crescendo ouvre un espace de témoignage et d’espérance.

Le texte utilise un lexique basé sur l’édification du soi. Chaque verbe d’action — dessiner, sculpter, construire, tracer — allègue d’une identité qui ne subit pas, mais se forge. Le refrain, lancinant comme un mantra, transforme la devise latine en point d’ancrage, assertion qui gagne en puissance à chaque reprise.

Ce chant dépasse la simple visée mélodique pour transcrire un souffle vital, une affirmation enracinée dans le terreau du réel, un appel à la patience inflexible et à la révolte intime. « Arte et Marte » offre ainsi une antienne à tous ceux qui affrontent l’adversité avec lucidité, dignité et obstination. Ce morceau résonnera naturellement auprès des sensibilités attentives à l’expression d’une vérité où la lutte se métamorphose en beauté, et où la contrainte se transforme en liberté.

Les mots d’Anarelle :

« J’ai écrit les paroles d’Arte et Marte d’une seule traite. Les mots se sont imposés d’eux-mêmes, filant directement de mon cerveau vers l’écran de mon ordinateur. Toutefois, je vous dois une confession : contrairement à ce que j’affirme dans la chanson, j’ai parfois, genou ployé, baissé les bras… À l’impossible, nulle n’est tenu ! »

D’autres compositions vous attendent, découvrez les extraits des onze chansons de l’album du collectif des auteurs du Désir Éditions, 55 minutes de plaisir mélodique stylé.

Avertissement de Droits d’Auteur : 

Tous les droits relatifs à la chanson « Arte et Marte », y compris les paroles, la musique et les visuels, sont réservés. Toute reproduction, distribution ou utilisation non autorisée de ces éléments est strictement interdite sans l’accord préalable des ayants droit. Pour toute demande d’autorisation, veuillez contacter le représentant légal par mail : contact@desireditions 

 Merci de respecter les droits d’auteur et la propriété intellectuelle. 

Les confidences des auteurs à propos de la chanson Arte et Marte : Anarelle (paroles), Mister Salamander (arrangements musicaux)

Les confidences d’Anarelle : 

« Arte et Marte » : mon hymne à la résilience et à l’émancipation féminine

À travers les paroles de la chanson « Arte et Marte », je dévoile une part intime de mon être. Il s’agit d’un témoignage symbolique et profondément ancré de mon itinéraire de vie. 

Dans ces vers, je célèbre la force intérieure et la détermination qui m’ont aidée à surmonter maintes épreuves, me permettant de forger mon propre chemin dans un monde semé d’embûches, et ce, d’autant plus en tant que femme. 

« Arte et Marte : l’harmonie de la capacité et de la ténacité au féminin

« Arte et Marte », signifiant « Par le talent et le combat », est la devise qui m’accompagne depuis ma vingtaine. À chaque nouveau défi, je la réitère en mon for intérieur ; elle me rappelle que c’est grâce à ma créativité et à ma persévérance que j’ai surmonté les obstacles rencontrés. 

Cette maxime résonne en moi tel un mantra, affirmant ma détermination à ne jamais céder. 

Partitions de vie : la leçon derrière cette mélodie

Je m’inspire de mes expériences personnelles pour écrire la majorité des paroles de mes chansons. 

Dans celle-ci, je métaphorise les luttes que j’ai menées sans jamais fléchir, ponctuées, il est vrai, de périodes de doute et d’intenses moments de cogitations internes. 

Les mots que vous entendez, portés par la mélodie, ne sont pas de simples vers ; ils sont le miroir d’une existence riche en péripéties et, par conséquent, en leçons de vie. 

J’aspire à ce que mes histoires, que je narre dans mes nouvelles, romans ou chansons, deviennent des sources de réflexions pour ceux qui les découvrent, leur démontrant qu’avec de la volonté, il est toujours possible de se relever et de poursuivre sa route, et que dans chaque fin se cache un nouveau départ. 

 L’art au féminin : échapper à nos entraves à travers la créativité

L’art possède ce pouvoir unique de nous permettre de partager nos expériences profondes tout en divertissant et, parfois, en éclairant la route d’autrui. 

Je vois la créativité comme un moyen précieux de raconter nos histoires, personnelles et collectives. Par les mots contenus dans cette chanson, que je pense évocateurs, je m’efforce d’encourager d’autres femmes à s’affranchir des conventions et des préjugés. 

Je souhaite, également, démontrer que la féminité n’est pas seulement douceur et soumission, mais un kaléidoscope de force, de résilience et d’indépendance. 

Mes paroles, des notes de persévérance pour vivre selon ses « envies »

Mon message s’adresse principalement aux femmes. En effet, les études montrent qu’elles souffrent plus souvent d’un manque de confiance en soi par rapport aux hommes. 

Mon souhait est, donc, de leur transmettre un peu de mon esprit combatif.  

À travers des expressions comme « Avec mon histoire, je trace la route/D’une vie où l’on se fait confiance », j’aspire à démontrer qu’il est possible de vivre selon ses besoins, de réussir sa vie.  

Qu’est-ce que la réussite selon la définition d’Anarelle ?

Ce n’est ni l’opulence, ni la célébrité. 

C’est accomplir ce pour quoi on ressent de l’appétence.  

Je vous rassure, cette compréhension ne m’est pas venue dès la naissance ; il m’a fallu de longues années pour parvenir à cette conclusion. 

Et pour atteindre ce but, il faut commencer par se faire confiance et affronter, pas à pas, ce qui entrave notre route. 

La sagesse de l’âge : comment mûrir m’a appris à surmonter les défis

Comme beaucoup d’entre nous, j’ai d’abord perçu les obstacles comme des éléments insurmontables et souvent injustes. 

Puis, en mûrissant, j’ai réalisé qu’ils n’étaient que de simples jalons sur ma route, des voies d’apprentissage qui m’ont menée là où je suis aujourd’hui. 

Je ne vis pas dans une béatitude parfaite et je ne prétends pas avoir trouvé le paradis sur terre. Cela n’existe pas, puisqu’il se trouve dans les cieux, comme chacun le sait ! 

Toutefois, j’ai atteint une certaine sérénité en prenant conscience que mes capacités sont bel et bien réelles. 

Affirmation de soi et ascension professionnelle : la leçon de la « petite secrétaire » dans un film des années 1990

Je peux dater assez précisément cette prise de conscience. Elle a émergé dans une salle obscure, où je fus éclairée par le film « Working Girl ». Une scène en particulier m’a marquée : celle où le personnage de Melanie Griffith, Tess McGill, avoue, contrainte par sa supérieure Katharine Parker (interprétée par Sigourney Weaver), qu’elle seule est responsable de son destin. Et qu’il ne tient qu’à elle de briser le plafond de verre érigé par les Golden Boys de Wall Street. 

Cette séquence s’avère être un tournant dans l’évolution du personnage aspirant à un avenir plus en accord avec ses désirs. 

Ce film, où l’héroïne se trouve confrontée à toutes sortes de chausse-trappes, est parsemé d’éveils. Celle-ci en particulier m’avait frappée : si l’on ne croit pas en soi, personne ne le fera pour nous. 

C’est une évidence, certes, mais j’ai remarqué qu’on passe souvent à côté de ces vérités simples.  

Alors, concevons nos infortunes non comme des « insurmontables » , mais bien comme des défis à relever de toute la puissance de notre volonté.  

Quand sensualité rime avec ténacité

Quand la musique devient un bouclier : ma playlist de trois combattantes chevronnées

« Arte et Marte » puise également son inspiration dans des mélodies récoltées au cours de mes péripéties. 

Nous avons tous nos chansons « mantra ».  

Pour n’en citer que quelques-unes :  

« Fighter » de Christina Aguilera ; à l’instar de l’artiste, j’exprime, dans Arte et Marte, une certaine forme de reconnaissance pour les épreuves qui ont sculpté ma personnalité. Les vers « Made me learn a little bit faster/Made my skin a little bit thicker/Makes me that much smarter » font écho à l’idée que, même si certaines relations amoureuses ou amicales prennent fin, il ne faut pas occulter ce qu’elles nous ont apporté en leçon de vie.  

« Survivor » de Destiny’s Child transmet un message puissant d’indépendance et de persévérance. Le refrain « I’m a survivor/I’m not gon’ give up » incarne la détermination à ne jamais céder. 

Enfin, « Roar » de Katy Perry est un hymne à l’assertivité. Les paroles « I got the eye of the tiger, a fighter/Dancing through the fire » suggèrent qu’il faut avoir l’âme d’un tigre et ne pas craindre de traverser les flammes afin de renaître, à l’instar d’un phénix.  

C’est en souvenir, en quelque sorte un hommage à toutes ces chansons qui m’ont portée, que j’ai demandé à Mister Salamander de s’inspirer de leurs mélodies énergiques afin de donner vie à mes mots.  

Et sur cette transition, peut-être habile, ou pas, je cède la parole à celui qui a orchestré les arrangements sonores, et qui se trouve également être ma moitié depuis dix ans. 

Les éclaircissements de Mister Salamander :

Ma femme est rock ! 

Anarelle est ma femme, je la trouve extraordinaire ! C’est « normal », me direz-vous ! 

Elle a su me captiver car elle incarnait, et incarne toujours, la rock’n’roll attitude ! Et croyez-moi sur parole, je ne suis pas un homme facile à séduire ! 

C’est une véritable icône glam rock, flamboyante et pailletée, qui, par contre, reste profondément ancrée dans l’authenticité passionnée du rock’n’love. 

Dès notre première rencontre, j’ai été fasciné par son énergie débordante et sa capacité à la transmettre aux autres. 

Si vous pensez qu’il y a beaucoup de « rock » dans ce court paragraphe, c’est dû, en partie, à mon enthousiasme débordant à l’égard de mon impétueuse source (mon épouse) qu’aucun roc (rire) ne peut endiguer. 

Ma compagne, ma symphonie : composer sur les mots de ma moitié

Lorsque j’ai pris connaissance des paroles de la chanson, j’ai immédiatement pensé à un arrangement musical avec pour trame de fond du blues et du rock — impossible de s’en passer. Ses paroles m’ont captivé dès leur première lecture. C’est tellement « Elle ». 

En plus de son désir d’y intégrer des tonalités « pop énergique » de certaines chanteuses qu’elle apprécie particulièrement, j’ai enrichi la composition avec des accompagnements musicaux aux accents épiques, teintés de ces mélodies « soundtrack » que l’on retrouve dans les bandes originales de films d’action. 

Mon intention était ainsi de rendre hommage à son parcours de vie, pour le moins chaotique, et de symboliser sa force intérieure. 

Force et fragilité : les nuits de doute de mon intrépide amazone

Si Anarelle est une véritable guerrière de l’existence, j’ai pourtant été témoin, à de très rares occasions depuis que nos chemins se sont croisés, de moments où elle a sombré dans le désarroi, croyant que les vents contraires étaient insurmontables. 

Malgré tout, elle a toujours su, avec sa résilience caractéristique, remonter à la surface. 

Cette femme est un roc (je sais que j’abuse de cette expression, mais aucun autre terme ne me vient à l’esprit, n’étant pas auteur comme elle), dotée d’un courage d’airain. 

Je me souviens d’une occasion, en particulier, où elle fut submergée par ses émotions. J’ai passé une nuit blanche non pas à l’écouter, mais bien à l’entendre. 

Cette fois-là, elle n’était plus seule pour affronter ses démons. 

Le lendemain, après quelques heures de repos, je l’ai vue repartir à l’assaut, là où tant d’autres se seraient découragés. C’est cette facette de sa personnalité qui me captive, cette capacité à faire fi de ce qui peut entraver son cheminement. 

Des binômes de vie, mais pas que …

Tout comme j’ai toujours été là pour accueillir ce qui la peinait, elle s’est tenue indéfectiblement à mes côtés dans les moments où j’ai pu avoir des coups de mou. 

C’est la base d’un couple, me direz-vous ? Pour nous, cela l’est assurément. 

Outre notre passion commune pour les riffs endiablés et les ballades poignantes, la photographie est également ce qui nous soude. 

Ainsi, lorsque nous avons dû choisir une photo pour illustrer cette chanson, nous sommes immédiatement tombés d’accord sur le cliché que vous pouvez voir. 

Celui-ci est issu de l’une de nos premières séances : elle en tant que modèle, moi en tant que photographe. Et déjà, j’étais éperdument amoureux de celle qui allait devenir ma femme quelques années plus tard. 

Vous voici arrivé à la fin de ce billet vous révélant quelques uns des secrets dissimulés derrière les paroles d’« Arte et Marte ». 

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Photo de couverture : collection Privée Anarelle Demonceau, Mister Salamander.  

Article rédigé par : Anarelle et Mister Salamander.    

Pour aller plus loin dans les thématiques abordées dans cet article, nous vous recommandons les écoutes et lectures suivantes :  

30 chansons pour les droits des femmes 

Le corps, l’esprit et la volonté de puissance 

L’individuation et le processus d’accomplissement de soi 

La difficulté des choses réside en nous : La sagesse de Sénèque sur les obstacles